Несколько способов нарисовать розу в цифре

12.05.2022 г.

Если вы задавались вопросом как нарисовать этот сложный и красивейший цветок в цифре, то вы попали по адресу! У многих художников изображение цветов вызывает страх, кажется, что невозможно разобраться в наслоении этих тонких нежных лепестков. Но я, в команде с графическим планшетом XPPen, помогу вам справиться с этой задачей.

Выбирайте любимую программу для рисования, и начинаем!

Создайте рабочую область в удобной для вас программе для рисования и начните с того, чтобы просто наметить основные элементы цветка. Для грамотной композиции я предлагаю использовать S-образную линию в стебле. Это придаст необходимого воздуха и динамики в композицию. Но постарайтесь не изгибать стебель слишком сильно, он должен выглядеть реалистично.

На следующем этапе начинаем проработку стебля и листьев. Повторите линию стебля, добавляя ему толщину. Роза без шипов уже не роза, так что не забудьте и про них!

Добавьте чашелистики.

У большинства роз листки имеют зазубренный край, поэтому я аккуратно повторила силуэт листьев, показывая острые края, но вы можете оставить их гладкими.

Внутри цветка намечаю спираль, по которой в дальнейшем буду располагать лепестки розы.

Рисование лепестков многие считают самым сложным этапом. Но на самом деле это не так уж и тяжело. Попробуйте располагать лепестки по намеченному спиралью пути.

Не забывайте, что все они перекрывают друг друга. По бокам, для объема, я добавляю несколько крупных лепестков, смотрящих в стороны.

Теперь раскрасим нашу розу. Первый вариант, который хочу вам предложить – рисунок розы кистью, имитирующей карандаш. Похожие кисти есть во всех программах для рисования в стандартном наборе, найдите подходящую вам текстурную кисть. Если вы рисуете в Adobe Photoshop, то в этой программе по умолчанию есть набор Сухих кистей, где вы наверняка найдете что-то подходящее.

Настройте кисть так, чтобы сила нажима пера меняла не только толщину, но и прозрачность кисти. Обязательно создайте новый слой для покраса.

Начните постепенно «заштриховывать» розу. Сначала сделайте все элементы нейтрально серыми, обозначив полутень. Затем пройдитесь кистью ещё раз, создавая тени. Я представила, что свет на розу падает слева сверху, поэтому тени собираются с правой стороны элементов и внизу.

Для второго варианта нам понадобится кисть, имитирующая разводы акварели или акрила. В Adobe Photoshop есть папка «Мокрые кисти», где мне особенно нравятся кисти «Масло Kyle Real Oils – 01», «Масло Kyle Real Oils — круглая кисть, влажные края». Также вы можете наносить цвета основной жесткой круглой кистью, а потом размыть края с помощью микс-кисти.

Я создаю новый слой для каждого цвета и закрашиваю элементы, не обращая внимания на границы. Так получается чуть больше похожий на акварель эффект, краска высветляется по краям.

Следующим этапом слегка подравниваю получившиеся пятна ластиком, затем создаю обтравочные маски на каждом слое с цветом, чтобы наложить тени и не выйти за границы имеющихся пятен. Работаю той же полупрозрачной кистью, постепенно добавляя тени на листках и лепестках. В самом бутоне мне также захотелось добавить свет, делаю это белым цветом, добавив кисти прозрачность.

Вот такие две розочки у меня получились. Если вам пока тяжело придумать форму бутона самим, не стесняйтесь обращаться к фото-референсам.

Моим помощником в этот раз был XPPen Deco Fun S. С одной стороны – это довольно бюджетный и небольшой графический планшет, который занимает мало места, его легко взять с собой и рисовать даже на смартфоне. При этом он вполне подходит для имеющейся задачи, размер рабочий области устройства в данном случае для нас не имеет значение. С другой стороны – Deco Fun имеет поддержку наклона пера, что позволят сделать прокрас цветка намного более интересным.

фото в статью роза.jpg