Рано или поздно каждый художник сталкивался с рисованием натюрморта. Кто-то ещё в художественной школе, кто-то в самостоятельной работе, но почти все с этого начинают, ведь натюрморт развивает необходимые каждому творцу навыки – умение построения предметов на плоскости, умение передать тон и цвет предметов. Сегодня наш мастер-класс посвящен созданию натюрморта в цифровом формате.
Сейчас, к сожалению, многие пренебрегают столь простим упражнением как рисование натюрморта, хотя оно остается актуальным и полезным, даже если вы увлекаетесь digital- рисунком.
Выполнять натюрморт я буду на графическом планшете XPPen Deco L. Уж очень нравится мне его перо с чипом X3 – очень отзывчивое, с плавным ходом и идеальными штрихами. Ну и как девочка не могу отказать себе в удовольствии поработать на розовом гаджете:)
Я собрала себе натюрморт и рисую с натуры, вы можете воспользоваться моим фото или собрать постановку самостоятельно. Если выбираете вариант самостоятельного составления натюрморта, постарайтесь не брать слишком сложные по форме предметы, избегайте чайников с ажурными ручками и сложных по форме ваз, расписных изделий и т.д. Для первого раза возьмите простые однотонные предметы – кружку, тарелку, пару фруктов. Драпировки постарайтесь подобрать в цвет предметам. Не у каждого дома есть отрезы тканей для создания фона к натюрморту, но, скажу по секрету, для таких целей подойдет и однотонная футболка, рубашка.
Рисовать буду в Adobe Photoshop, но вы, как и всегда, можете использовать любую удобную вам программу.
Создайте рабочую область и поместите фотографию как референс в верхнюю часть экрана. Если вы собрали натюрморт и рисуете с натуры, фотографировать его конечно не нужно, просто сядьте так, чтобы натюрморт было видно и рисовать было удобно. Первое, с чего нам нужно начать – это компоновка натюрморта. Нужно наметить все предметы и драпировки так, чтобы изображение было похоже на натуру и выглядело гармонично, сбалансированно. Помните, что плоскость стола – по сути верхняя часть кубика, она должна быть в перспективе, то есть параллельные стороны должны стремиться в одну точку схода. Старайтесь, чтобы предметы смотрелись по центру формата, не улетали вверх или вниз. Со стороны падающих теней можем оставить чуть больше места.
Все предметы в моей постановке симметричны и имеют круглое основание. Поэтому для их построения я могу провести линию симметрии, она же будет центром предметов. Круги в построении предметов художники называют эллипсами. Чтобы правильно выполнить построение предметов, нам нужно изобразить все эллипсы, для этого мы должны задать горизонтальные оси, по которым будем строить эллипсы. Обратите внимание, что чем ниже расположен эллипс, тем больше его раскрытие. В сером кувшине верхний эллипс расположен прямо на линии глаз смотрящего, линии горизонта, поэтому раскрытия эллипса нет, мы видим только прямую линию.
Когда построение выполнено, задаем падающие тени. Помните, что на наш натюрморт влияет один источник света, идущий с одной конкретной стороны, значит и все падающие тени будут направлены в одну сторону. На фотографии видно, что свет у меня падает справа, из окна, поэтому все лени идут влево. Я обозначаю себе область падающей тени и заштриховываю её.
Наконец рисунок выполнен! И если у вас еще остались силы, предлагаю поступить к покрасу.
Сначала определяем локальный цвет каждого предмета, и целиком закрашиваем его. При этом для каждого цвета создаем свой слой.
Теперь я поочередно начинаю накладывать свет и тень на все элементы композиции. Я работаю с каждым слоем через обтравочные маски. Над каждым слоем с цветом я создаю новый слой, затем нажимаю на него правой кнопкой мыши (для этого же можно использовать кнопку на пере вашего планшета) и из появившегося окна выбираю действие «Создать обтравочную маску».
После того, как заданы общие свет и тень на каждом предмете, я начинаю уточнять их, добавлять больше полутоном и моделировать форму рефлексом. Рефлекс – это отраженный от поверхности свет, который дает нам светлое пятно в тени. Если бы его не было, предметы казались бы нам более плоскими.
В этой постановке бутылка оплетена нитями, а темный кувшин имеет своеобразную текстуру. Такие особенности материала мне нравится передавать штриховкой. Для металлической вазочки я использую полупрозрачную текстурную кисть, наслаивая мазки которой друг на друга которую вы можете получать интересные блики, используя силу нажатия пера вашего графического планшета.
Тем временем, свой натюрморт я уже закончила, а вам желаю удачи в ваших начинаниях!
Автор: Александра Гунар
Другие статьи
Что такое модный нынче карточный своп? Как создать свою карточку, какие требования есть к ним – рассмотрим подробно.
Разбираемся, стоит ли подключать кабель HDMI от интерактивных дисплеев Artist и Artist Pro к компьютеру на «горячую»?
Как превратить любого зверя в очаровашку? Делимся секретами этого волшебного превращения.